Beaux-Arts

 
 
 

 
 

Crayons de couleur aquarellables Albrecht Dürer

 

Les crayons aquarellables Albrecht Dürer permettent à l’artiste de s’exprimer de manière polyvalente par le dessin et l’aquarelle. Des matériaux de grande qualité et l’expérience de Faber-Castell garantissent que ces crayons de couleur aquarellables restent inégalés dans leur «aquarellabilité». Quelques coups de pinceau suffisent à modifier ultérieurement les détails ou la surface du travail, permettant ainsi à la couleur appliquée de déployer tout son pouvoir colorant. Toute la couleur appliquée peut être dissoute et se comporte alors comme de la peinture classique pour aquarelles : la couleur devient permanente une fois sèche et peut être recouverte d’autres couches de couleur supplémentaires. C’est la raison pour laquelle de nombreux aquarellistes le combinent volontiers à leur aquarelle pour dessiner les détails.

 

Disponible en 120 nuances.

 
 

 

 
 

Crayons de couleur Polychromos

 

Les crayons de couleur Polychromos sont très appréciés pour leur qualité inégalée par les utilisateurs professionnels du monde entier. Que ce soit pour les applications graphiques, la création artistique libre ou le coloriage précis, les caractéristiques impressionnantes des crayons de couleur Polychromos font toujours la différence. Faber-Castell s’impose des critères de qualité avant même la fabrication. Seuls des matériaux de grande qualité alliés à nos longues années d’expérience sont à même de garantir l’extrême solidité, la tenue maximale à la lumière, le superbe brillant et les nombreux autres atouts qui caractérisent les crayons de couleur Polychromos.

 

Disponible en 120 nuances.

 
 

 

 
 

Pastels secs Polychromos

 

Les pastels secs Polychromos présentent une forte teneur en pigments sans cire ni lubrifiant. Ils peuvent être estompés en dégradés de couleur tout en finesse. Ce pastel est un peu moins tendre que le pastel sec tendre, ce qui permet de l’utiliser également pour le dessin. Grâce à la forme carrée, il devient plus facile de dessiner les détails les plus fins et de concevoir des motifs d’aplats. Les pastels secs Polychromos se distinguent par leur stabilité de consistance, sont particulièrement économiques en termes de consommation et adhèrent parfaitement au papier, au carton, au bois et à la pierre. La fixation peut être réduite au minimum, ce qui permet de préserver le brillant élevé des créations pastel.

 

Disponible en 120 nuances.

 
 

 

 
 

Feutres PITT artist pen

 

Nombreux sont les pays où la tradition du dessin artistique à l’encre de Chine est perpétuée depuis de longues années. Sa force d’expression, son pouvoir couvrant, sa tenue  la lumière inégalée et les possibilités de combinaison avec de nombreuses autres techniques de travail rendent ce produit vieux comme le monde particulièrement intéressant pour les artistes et les graphistes. Faber-Castell a réuni tous les avantages de l'encre de Chine dans un feutre moderne : le feutre PITT.

 

Disponible en 10 largeurs de trait : XS, S, F, M, B (brush), BB (big brush), C (calligraphie), SB (pinceau doux), SC (biseau doux) et pointe 1,5mm.

 

Les versions brush et big brush sont disponibles en 58 couleurs d'encre.

 
 

 

 
 

Crayons pastel PITT

 

Avec leur mine pastel sèche, les crayons pastels PITT sont utilisés par les artistes comme complément idéal aux pastels secs pour dessiner les détails les plus fins. Le crayon pastel PITT possède une mine très compacte, qui s’use si lentement et dont la teneur en pigments est si riche, que les lignes et les aplats, l’estompage et le mélange peuvent être réalisés de manière optimale, avec des dégradés de couleur tout en finesse.

 

Disponible en 60 nuances.

 
 

 

 
 

Crayons et craies PITT Monochrome

 

Les couleurs monochromes sanguine et sépia se retrouvent dans les cours de dessin de nu de presque toutes les écoles Beaux-Arts. Elles confèrent aux dessins vitalité, vivacité et force d’expression. Rehaussées avec du blanc, les ombres assombries

avec du noir : il s’agit là d’une vieille tradition du dessin figuratif de la Renaissance. Les craies PITT Monochrome s’inscrivent dans

cette tradition ancestrale. C’est la raison pour laquelle les craies utilisées pour le dessin sont plus dures qu’habituellement pour les pastels secs. L’estompage de la couleur ne fait pas entièrement disparaître les lignes. Les craies sanguine et sépia sont complétées par des crayons à dessin gras et secs pour les détails et les lignes.

 
 

 

 
 

Fusains PITT Monochrome

 

Le fusain naturel est le plus ancien matériau d’esquisse et de dessin au monde. Sa couleur gris bleuté, qui se dépose délicatement sur le papier, est facile à étaler en frottant, à estomper et à corriger. Travailler par-dessus ne pose aucun problème. La plupart des étudiants Beaux-Arts font leurs premières esquisses au fusain naturel avant de retravailler leur oeuvre. Faber-Castell a complété sa gamme de fusains classiques de deux produits : le fusain reconstitué et le crayon fusain reconstitué. Du charbon naturel moulu est enrichi en pigment noir et comprimé en une craie avec de l’argile. La couleur est nettement plus noire.

Disponible en 5 degrés de dureté.

 
 

 

 
 

Graphite PITT Monochrome

 

La gamme des graphites PITT offre à tous les professionnels de la création une vaste sélection de crayons et de craies dans différents degrés de dureté pour les esquisses, les graphiques et les aplats. Naguère encensé par Van Gogh et Goethe, le «crayon vert de Faber» fait aujourd’hui partie de notre quotidien. Les 16 duretés différentes vont du gris tendre au noir graphite sombre et offrent à l’artiste de vastes possibilités de variations. Les mines graphite pur n’ont pas leur pareille pour donner un dessin de grande taille aussi riche en contrastes. En fonction de la pression exercée et du degré de dureté, la force d’expression spontanée de ces mines est inégalée. Ces crayons se taillent comme un crayon normal. Les craies graphites sont un outil de travail idéal pour les très grandes esquisses et surfaces avec un rendement élevé.

 
 

 

 
 

Illustrations des produits

 

LE PROFESSEUR DOO-SHIK LEE (PH.D.) est l’un des artistes les plus importants et les plus influents de Corée du Sud. Né en 1947 à Yeongju, il a étudié les Beaux-Arts dans les années 60 à l’université Hongik de Séoul. De nombreuses expositions et ses activités d’administrateur l’ont fait connaître en Asie, en Amérique et en Europe. Dans les années 90, ses oeuvres ont été présentées pour la première fois en Allemagne dans le cadre d’une exposition collective. A l’heure actuelle, M. Lee dirige le département des Beaux-Arts de l’université Hongik. Sa fonction de chargé de mission officiel du ministère sud-coréen des affaires étrangères, en charge des affaires artistiques pour son pays, montre à quel point ses compétences en matière d’art sont prisées.

 

 

 
 
© 1761-2012 Faber-Castell | Last modified: 07.07.2011
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