Techniques de base avec notre marqueur aquarellable

En superposant des couleurs les unes sur les autres sans utiliser d'eau, on obtient des mélanges de couleurs avec des formes et des bords tranchants. La transparence de l'encre fait briller les surfaces colorées superposées et permet ainsi un mélange extravagant des nuances de couleurs. Selon l'ordre dans lequel les couleurs sont superposées, on obtient différentes nuances. Ainsi, le jaune sur le bleu produit quelque chose de différent du bleu sur le jaune.

Lorsqu'on peint à l'aquarelle, il est possible qu'une couleur n'ait pas l'intensité ou la profondeur que l'on souhaite. Ce n'est pas de problème, car on peut rapidement dissoudre des couleurs supplémentaires sur une feuille de papier séparée. Ces couleurs peuvent ensuite être rajoutée facilement à la surface humide sur laquelle on travaille.

L'intensité lumineuse des objets est définie artistiquement lorsque de hachures sont utilisées. L'intensité de la ligne, l'espacement et la dynamique déterminent l'apparence. Plus les lignes sont rapprochées, plus l'effet de couleur est foncé et intense.

Pour les hachures croisées, les hachures se chevauchent sous différents angles. L'épaisseur, la couleur et la chromaticité des hachures croisées sont définies par différents tons et nuances mélangés.

Les Marqueurs Aquarellables Albrecht Dürer donnent à l'artiste la liberté d'utiliser toutes les techniques usuelles de l'aquarelle. Les pigments d'encre se dissolvent et se répartissent parfaitement dans le film d'eau et transforment rapidement les surfaces et les lignes en aquarelles impressionnantes.

L'application de deux couleurs sur des zones adjacentes l'une à l'autre, puis le mélange des deux zones à l'aide d'un pinceau humide au milieu, produira des effets de dégradé flou et des couleurs mélangées brillantes.

On peut aussi obtenir de jolis effets d'aquarelle en utilisant un pinceau humide pour redissoudre les couleurs qui ont légèrement séché.

Tous les aquarellistes connaissent et aiment cette technique de peinture. Tout d'abord, le papier est bien humidifié avec de l'eau claire. Les pigments de couleur sont dissous sur le papier au début du dessin et s'étalent immédiatement sur la surface humide.

Pour les artistes, le pinceau à réservoir d'eau Faber-Castell est le compagnon idéal du Marqueur Aquarellable. Il permet de réaliser toutes les techniques décrites lors de voyages et d'études en extérieur. De plus, les illustrations peuvent devenir vivantes et uniques grâce à d'autres techniques.

Un aspect captivant se produit en mélangeant l'encre non dissoute et l'encre dissoute. La couleur partiellement liquide peut être estompée à l'aide du pinceau à réservoir d' eau et donne à l'image une dynamique particulière.

Avec le côté en forme de V du capuchon, la peinture dissoute peut être facilement déplacée sur le papier pour créer des structures inhabituelles comme avec un couteau à peinture.

Le liquide à masquer protège les zones qui doivent rester de la même couleur que le papier. A l'aide d'un pinceau, il est appliqué au tout début sur les parties de l'image qu'il faut protéger et laisser sécher ensuite. Après le dessin et la peinture, retirez soigneusement le liquide de masquage avec un doigt une fois que la peinture est sèche.

En combinant le Marqueur Aquarellable Albrecht Dürer pour artistes et d'autres supports de peinture et de dessin, des compositions d'images étonnantes sont créées.

Le feutre Pitt Artist Pen, fait à base d'encre de Chine et résistant à la lumière, est parfait pour ajouter des lignes et des touches nettes sur des aquarelles séchées. Comme l'encre est imperméable, les esquisses préparées à l'aide du Pitt Artist Pen restent visibles lors de la peinture à l'aquarelle. Le feutre Pitt Artist Pen, qui existe en différentes tailles de pointe, et le Pitt Artist Pen Brush qui a une pointe souple enrichissent le style de dessin de tout artiste.